10 Musí se podívat na výstava uměleckých děl

Naplánujte si cestu na podzim a podívejte se na tyto přehlídky

Pád je čas, kdy muzea představí své trhavé výstavy. Obvykle plánované 5-10 let předem představují tyto výstavy nejlepší kurátorský talent, stejně jako mimořádné půjčky umění a artefaktů z veřejných i soukromých sbírek po celém světě. S doprovodnými přednáškami, koncerty a dalšími akcemi jsou výstavy na podzim skvělou příležitostí k objevení nového muzea a nového města. Plan your fall 2016 nyní cestuje kolem těchto deseti velkých výstav.

• 01 z 10

  Degas: Nová vize, Muzeum výtvarných umění, Houston

  16. října 2016 - 8. ledna 2017

  Degas: Nová vize bude hlavní výstavou muzea v roce 2016. Je to nejvýznamnější mezinárodní průzkum za tři desetiletí díla Hilaire-Germaina-Edgara Degase (1834-1917). Zatímco slavný francouzský impresionistický umělec je silně spojen s baletními tanečníky, Degasovo složité a rozsáhlé dílo se rozprostírá více desetiletí než kterýkoli z jeho současníků.

  Výstava MFAH spojuje 200 děl z veřejných i soukromých sbírek a zahrnuje malbu, kresbu, grafiku, sochařství a fotografii. V Austrálii v Melbourne, Austrálie, bude Houston jediným místem pro tuto výstavu. Od poslední degustace v Degas v roce 1988 byla kariéra umělce podrobněji hodnocena a nabízí návštěvníkům možnost vidět ho v novém světle. Vzhledem k popularitě výstavy degas v Austrálii je tato výstava hodná umělecké pouti do Houstonu.

• 02 z 10

  Jeruzalém 1000-1400: Každý člověk pod nebem, potkávaná pátá třída

  26. září 2016 - 8. ledna 2017

  Před čtyřmi lety navštívili návštěvníci Metropolitních klášterů, kteří si všimli, že konzervatoři pracují tiše v galeriích na tombovitém obraze rytíře z 13. století. Pečlivé čištění "Jean d'Alluye" se připravovalo na masivní představu o Jeruzalémě ve středověku, otevření tohoto pádu v The Met .

  Výstava se dívá na středověký Jeruzalém nejen jako město tří náboženství, ale domů k více kulturám, náboženstvím a jazykům. Vzhledem k tomu, že se ve středověku vyskytují vždy vysoké ukazatele Metovy, je to obrovská příležitost pro lidi, aby získali nové poznání tohoto starobylého a vždy kontroverzního města.

  Výstava zahrnuje 200 uměleckých děl od 60 věřitelů po celém světě. Téměř čtvrtina objektů pochází z Jeruzaléma, včetně půjček od náboženských obcí, z nichž některé nebyly nikdy předvedeny široké veřejnosti.

• 03 z 10

  Extáze sv. Kara / Kara Walker: Nová práce, Clevelandovo muzeum umění

  10. září - 31. prosince 2016

  Očekávejte davy v Clevelandově muzeu umění na podzim pro výstavu nejnovější řady rozsáhlých děl na papíře od Kara Walkera. Poté, co trávili čas v Římě, nové dílo Walkera zkoumá složitou historii křesťanství a jak se témata mýtu a mučednictví vzájemně setkávají s otroctvím a svobodnou vůlí. (Název výstavy odkazuje na slavnou barokní socha Berniniho "Ecstasy svaté Terézie".)

  Jeden z nejslavnějších současných umělců, kteří dnes pracují, Kara Walker (nar. 1969) vystavoval po celém světě a získal řadu prestižních uměleckých ocenění včetně takzvaného "geniálního" grantu od John D. a Catherine T. Cena MacArthur Foundation Achievement Award.

• 04 z 10

  Malovat revoluci: mexická modernizace, 1910-1950, Philadelphia muzeum umění

  25. října 2016 - 8. ledna 2017

  Stylová mexická umělecká sbírka Muzea umění v Philadelphii představuje fantastickou scénu pro nadcházející výstavu, která zahrnuje období od počátku mexické revoluce po druhé světové války. Výstava zahrnuje mistrovské díla Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo a Rufino Tamayo.

  Malovat revoluci se dívá na kulturní a politické síly, které formovaly modernismus v Mexiku, hnutí, které mělo mezinárodní vliv.

  Muzeum umění Philadelphia představuje tuto významnou výstavu ve spolupráci s Museo del Palacio de Bellas Artes v Mexico City. Je to nejkomplexnější výstava mexické modernizace, která se projevuje v americkém městě za více než sedm desetiletí.

• 05 z 10

  Umění alchymie, Getty Center, Los Angeles

  11. října 2016 - 12. února 2017

  Ačkoli to mělo hluboký vliv na středověkou a renesanční kulturu, alchymie byla odlehčená v uměleckém stipendiu od druhé světové války. Dlouho zahalený tajemstvím, tato důležitá výstava v Getty Center ukazuje, jaká alchymie se projevila ve středověku, ve střední Asii, v islámském světě av celé Evropě během osvícenství.

  Současně výstava o renesančním mistru Giovanni di Paolo dělá z Getty jedno z nejlepších muzeí, které je třeba navštívit na podzim.

• 06 z 10

  Moholy-Nagy: Budoucí dar, Umělecký ústav v Chicagu

  Oddaní designu a styl Bauhaus by si měli rezervovat svou cestu do Chicaga, aby viděli Future Present , první celkovou retrospektivu práce Moholy-Nagy ve Spojených státech za téměř 50 let. Výstava spojuje více než 300 jeho multimediálních děl.

  Moholy použil nahraný zvuk, fotografii, film a syntetické plasty a věřil, že každý občan může být kreativní, když použije materiály, které jim byly k dispozici ve svém vlastním čase.

  Future Present vystavuje díla z roku 1920, kdy se umělec přestěhoval do Německa až do své smrti v Chicagu v roce 1946. Zvláštní důraz je kladen na jeho práci ve Spojených státech a jeho výuku na "Chicago Bauhaus". Důrazně doporučujeme kupovat vstupenky předem.

• 07 z 10

  Janet Cardiff: Čtyřicátník Motet, Muzeum umění Nelson-Atkins

  19. listopadu 2016 - 19. března 2017

  Tato zvuková práce Janet Cardiff byla instalována na mnoha významných institucích současného umění, ale nestala se příliš známá, dokud nebyla uvedena v Metropolitních klášterech. Od té doby se stala známá jako dílo s emocionální silou, aby lidé oplakávali slzy radosti.

  Viděl jsem první týdny instalace v New Yorku a sledoval, že jen pár hrdinů sedí v galerii po celé hodiny tiše a poslouchá několik otáček hudby. Někteří meditující, jiní plakali. Když New York Times psal o emocionálním pohrdání kolem čtyřicetičlenného Moteta, návštěvníci začali čekat v dlouhých řadách, aby to prožili. Tato nejnovější instalace Cardiffova díla v Nelson-Atkinsově muzeu umění je velmi užitečná příležitost zažít tuto zvukovou instalaci pro sebe. Pokud jste kdekoli u Kansas City, nenechte si ujít.

• 08 z 10

  William Merritt Chase, Muzeum výtvarných umění, Boston

  9. října 2016 - 16. ledna 2017

  Často přehlížený impresionista William Merritt Chase (1849-1916) byl přední malíř v mezinárodních kruzích umění na přelomu minulého století. Americký mistr oleje a pastelu, jeho obrazy žen, krajin a patří mezi 80 nejlepších malířských děl, které mají být vystaveny v muzeu výtvarných umění v Bostonu.

  Tato významná retrospektiva, kterou bude cestovat, byla organizována společně s The Phillips Collection (Washington, DC), Fondazione Musei Civici Venezia (Benátky) a Nadací Terra pro americké umění.

• 09 z 10

  Matisse / Diebenkorn, Baltimore Muzeum umění

  23. října 2016 - 29. ledna 2017

  Ačkoli se koncert neotevře až do konce října, Baltimore Museum of Art vás vyzývá, abyste si zakoupili vstupenky na Matisse / Diebenkorn, jakmile budou uvedeny do prodeje 1. září. (Matisse má mnoho fanoušků.)

  Jedná se o první významnou výstavu, která ukazuje vliv francouzského modernisty Henriho Matisse na práci amerického umělce Richarda Diebenkorna. Více než 90 obrazů a kreseb z muzeí a soukromých sbírek odhaluje nové názory a představy o těchto dvou umělcích, kteří se nikdy nesetkali. Po představení Baltimore bude tato přehlídka cestovat do muzea moderního umění v San Francisku (SFMOMA) a nevracet se na východní pobřeží.

• 10 z 10

  Klimt a ženy vídeňského zlatého věku, 1900-1918, Neue Galerie

  22. září 2016 - 16. ledna 2017

  Portrét Adele Bloch-Bauer od Gustava Klimta je pýcha Neue Galerie na Manhattanu, muzeu věnovaném modernímu německému a rakouskému umění. Tento portrét Klimtova bohatého patrona se často nazývá "Mona Lisa" v New Yorku. Výstava "Klimt a ženy vídeňského zlatého věku, 1900-1918" prozkoumá Klimtovy portréty žen v kontextu fin-de-siècle Vídeň.

  Vyráběný Dr. Tobiasem G. Nattem, autorem četných publikací o Gustavu Klimtovi a vídeňském umění z roku 1900 je Neue Galerie jediným místem, kde bude tato expozice vystavena. Zahrnuje 12 obrazů, 40 kreseb, 40 uměleckých děl a starožitné fotografie Klimta z veřejných a soukromých sbírek po celém světě. Samozřejmě bude zvýrazněn portrét Adele Bloch-Bauer I (1907), který bude ukázán vedle sebe s portrétem Adele Bloch-Bauer II (1912).

  Další portréty na výstavě odhalují plný rozsah Klimtova portrétního stylu, od jeho raných prací, kdy byl silně ovlivněn symbolismem a hnutím Prerafaelitů, do jeho takzvaného "zlatého stylu", pro nějž je nejvíce milovaný a slavný .

  Móda je důležitým tématem výstavy a švýcarský umělec a návrhář Han Feng byl pověřen vytvořením tří jedinečných módních souborů inspirovaných Emilie Flöge, vídeňskou módní návrhářkou, která byla také Klimtovou múzou.

  Návštěvníci by se měli také těšit na jedinečnou historickou reprodukci (1951) slavné byzantské mozaiky císařovny Theodory z baziliky San Vitale v italské Ravenně, která Klimtu velmi inspirovala jako první portrét svého patrona Adele Bloch-Bauera.