01 ze dne 09
50 miliónů dolarů ve veřejném umění Graces Marina Bay Sands v Singapuru
Marina Bay Sands hotel, kasino a nákupní komplex v Marina Bay, Singapur je dost výrazný při pohledu na jeho vlastní. Podívejte se blíže a najdete celou řadu veřejných uměleckých děl, které jsou organicky integrovány do infrastruktury budovy a jsou viditelné jako součást procházky přes areál Marina Bay Sands.
Singapurská vláda nabízí pobídky vývojářům, kteří používají své prostory k předvedení veřejného umění. Tak architekt Marina Bay Sands Moshe Safdie hledal dalekosáhle pro umělce, jejichž dílo by se mohlo bez problémů spojit s jeho vlastními. Všichni umělci (kromě jednoho) úzce spolupracovali se Safdie, aby zajistili úplnou integraci umění a životního prostředí.
"Singapurský veřejný umělecký motivační program nabízí mimořádnou příležitost pro pověřené práce, ve kterých umění a architektura jsou komplementární a bezproblémově integrované," vysvětluje Safdie. "Každá díla rezonuje s architekturou určitým způsobem a současně prezentuje umělcům mimořádnou paletu svých výtvorů."
Vzhledem k velikosti přístavu Marina Bay Sands jsou pověřené umělecké díla zrovna tak velkolepé, že renomovaní umělci jako Ned Kahn, Sol DeWitt a Antony Gormley přispívají díla ohromujících rozměrů. Celkově pověřená umělecká díla má hodnotu 50 milionů dolarů.
Tato umělecká díla mohou být prohlížena do jedné hodiny, když procházíte u hotelu Marina Bay Sands a Shoppes.
- Většina citátů v této a následujících stránkách pochází z následujících článků: Bloomberg.com - Las Vegas Sands přidává 50 milionů dolarů veřejného umění do kasina v Singapuru; a Senatus.com - Marina Bay Art Cesta
- Wikipedia - Moshe Safdie
02 ze dne 09
Drift by Antony Gormley
Antony Gormley je proslulý svými skulptury, které se odrážejí od lidského těla (viz jeho nejslavnější umělecká díla Angel of the North , instalovaná v Tyne a Wear v Anglii v roce 1998). Možná si myslíte, že odešel z typu s jeho amorfní maticí Drift , která visí nad halou ve věži 1.
Pokud byste to udělali, tak byste se mýlili: Gormley říká, že tělo je přímo v úhlu, "prostě musíte hledat", jak uvádí Bloomberg. Ve středu sochy leží prostor ve tvaru těla; obklopující dutinu tvoří 16 138 ocelových tyčí a 8 320 ocelových uzlů tvořících těsný oblak polyhedry.
Oblak váží téměř 15 tun, měří asi 130 stop dlouhý, 75 stop vysoký a 50 stop široký a je zavěšen mezi úrovněmi 5 a 12 v atriu Tower 1. Přibližně 60 pracovníků sestavilo sochu v atriu; konečný výsledek stojí mezi světy, jak to uvádí Gormleyovo místo, "lehká struktura, která existuje na hrotu mezi kresbou a věcí."
Drift byl speciálně pověřen pro atrium architektem Sands Moshe Safdie; Gormleyův koncept byl upřednostňován, protože "obsadil prostor bez toho, aby ho naplnil."
- Gormleyovo oficiální místo - Drift
- Wikipedia - Antony Gormley
03 ze dne 09
Kresba zeď # 917, oblouky a kruhy Sol LeWitt
Moshe Safdie často pověřil pozdního grafiku Sol LeWitta, aby vytvořil umělecké dílo, které doplňuje původní architektonické výtvory. Poté, co LeWitt zemřel v roce 2007, jeho práce na pláži Marina Bay Sands pokračovala v jeho nepřítomnosti týmem umělců z panství LeWitt a institutu Singapore Tyler Print Institute.
Nedopusťte, aby vás přesná abstrakce oklamala: umělecká díla společnosti LeWitt jsou ručně vyráběná a prováděna pouze pod dohledem umělců vyškolených společností LeWitt. Práce LeWitta zpochybňuje předsudky o umění a autorství: jeho výtvory jsou klasifikovány jako konceptuální umění, ve kterém "samotná myšlenka, i když není vizuální, je stejně uměleckým dílem jako jakýkoli hotový výrobek", ve vlastních slovech LeWitta. (Malba-nova.cz - konceptuální umění)
Za takových podmínek mohou umělci, jiní než LeWitt, realizovat svůj design, ale vzhledem k tomu, že umělecká díla vychází z vlastních podrobných směrů původního umělce, dokonce umělecké díla provedené v jeho nepřítomnosti jsou uznávány jako originály Sol LeWitt. Umělecká díla, která splňují podmínky společnosti LeWitt, jsou opatřeny podepsaným certifikátem, který garantuje práci jako vlastní společnost LeWitt.
Dvě LeWitt abstraktní práce milují stěny Marina Bay Sands: Kresba zdi # 917, oblouky a kruhy měří 14'2 "x66'8" a je umístěna za recepcí v hotelu Tower 1 (nahoře nahoře); a nástěnné kresby č. 915, oblouky, kruhy a nepravidelné kapely, měří 13'x55 'a lze je nalézt v podzemním průchodu pro chodce, které spojuje Marina Bay Sands s nádražím Bayfront MRT.
- Wikipedia - Sol LeWitt
- Dějiny umění - SFMOMA Deinstalling Sol LeWitt Nástěnné výkresy
- WorldArchitectureNews.com - Safdie federální soudní síň se otevře v Massachusetts (pozoruhodná spolupráce mezi Moshe Safdie a Sol LeWitt)
- New York Times - oběžník Sol LeWitt
04 ze dne 09
Pohyb Izraele Hadany
U některých uměleckých děl v přístavu Marina Bay Sands funguje podoba. Nedělní větrný větrník Ned Kahna (více o tom později) zastírá atrium a chladicí věže, i když se mění s větrnými podmínkami. Uvnitř atria Motion pohybuje čekací plochu Tower 1 vizuálně, a to i přesto, že poskytuje potřebné posezení pro hosty, kteří čekají na podání.
Dva skleněné a kamenné ostrovy tvoří celý pohyb : každý ostrov je tvořen "horami" skládajícími se z deskových skleněných tabulí, řezaných a lepených dohromady, obklopených "pobřežími" skládajícími se z Jura béžových kamenů. Kámen se zdvojnásobí jako sedadlo; Ostrovy jsou od sebe navzájem od sebe vzdáleny.
Umělecká díla vytváří abstrakci zvětrávání, která se běžně vyskytuje na geologických formacích; diváci budou zasaženi pohybem evokování přírodě tvořených linií v geometrickém prostoru tvořeném Marina Bay Sands atriem.
- Oficiální stránky - Izrael Hadany
05 ze dne 09
Rising Forest (升 林) od Chongbin Zheng
Když pokračujete dále v hotelovém atriu Marina Bay Sands, setkáte se s prvními ze 83 kamenných hrnců s výškou deseti desítek metrů, z nichž každý obsahuje živý strom.
Hrnce se rozprostírají přes prostor uvnitř atria a za ním, pokrývající celkem asi 4 700 čtverečních metrů. Každá hrnka automaticky spouští stromy z podlahy; stromy jsou navrženy tak, aby rostly v průběhu času, tedy název "Rising Forest". Časem umělec doufá, že vidí baldachýn po celém atriu.
Masivní keramické hrnce musely být vyrobeny v čínském městě Yixing, proslulém svou keramikou od 11. století. Dokonce i hrnce představovaly výzvou pro zkušené hrnčíře Yixingu: hotový výrobek váží 1,2 metrických tun, stojí 10 stop vysoký a mohl být vypálen pouze v jednom kuse - nebylo možné, aby se keramika mohla dělat částečně.
Hrnčíři z Yixing používali speciálně starou hlínu pocházející z lomu v Yellow Dragon Mountain. Poté, co byly vyrobeny ručně, hrnce byly vypáleny ve vlastní peci velikosti domu. Každá banka trvala zhruba 20 dní, aniž by řekla o době, kterou potřeboval k odeslání finálního produktu do Singapuru.
- Cestování v Číně - 2 dny v Yixingu
06 z 09
James Carpenter, modrá reflexní fasáda se světelným průchodem
Na stánku podiumu v kasinu vstupují hráči hazardní hry třpytivou zdí modrého světla. Modrá reflexní fasáda od Jamese Carpentera využívá řadu vertikálních skleněných a kovových žeber, rozsvícených elektricky modrou, aby zdůraznily zvlněné křivky vstupního exteriéru a zrcadlily modré nebe za.
Vzhled uměleckých děl se mění s vaší perspektivou - ocelovým a skleněným leskem při chodbě, což vytváří iluzi neustále se měnícího světla. Více než 80 nerezových ocelových žeber a 200 skleněných ploutví bylo použito k dokončení kresby; dokončený projekt je asi 370 stop dlouhý a 55 stop vysoký.
- Wikipedia - James Carpenter
07 ze dne 09
Wind Arbor od Ned Kahn
"Tato práce je kontrola klimatu," říká Moshe Safdie z největšího díla, které pověřil od renomovaného sochaře kinetického umění Ned Kahn.
Wind Arbor pokrývá délku západní fasády atriového hotelu, končící u klimatizačních věží na severním konci budovy: dílo se skládá z více než 260 000 volně kyvných hliníkových panelů. Panely vytvářejí celkový efekt kovového povrchu, který se vlní větrem. Panely mají také boční výhody stínění hotelového atria, což snižuje potřebu klimatizace.
Umělecká díla je ve výšce 50 stop vysoká na severním konci budovy a na druhé straně stoupá na 180 stop. Celkově Wind Arbor pokrývá více než 8,100 čtverečních metrů zdi, kolem 5 a půl olympijských bazénů.
- Chcete-li vidět jiné umělecké dílo vytvořené Ned Kahnem, přečtěte si tento článek: Particles in Motion - práce Ned Kahn a Bruce Shapiro.
08 z 09
Déšť Oculus od Ned Kahn
Nachází se tam, kde se Shoppes v obchodním centru Marina Bay Sands a Waterfront Promenade setkávají, Rain Oculus poskytuje dvojité podívané pro návštěvníky Marina Bay Sands.
Postavte se na horní úroveň a oční déšť vypadá jako miska obsahující vír vířící vody. Jděte k nábřeží na dvou úrovních níže a uvidíte polokoulek polokoule, voda se vysuší z centra a světlo se prolévá přes zbytek.
Struktura je tvořena akrylovou hemisférou o průměru 72 stop, kterou nese nerezový "koš". Samotná ocelová a akrylová nástavba váží 90 tun, víc, když se voda zahřeje do polokoule a ven z otvoru. Rain Oculus je navržen tak, aby držel asi 200 tun vody; má za cíl zachytit dešťovou vodu, ale v suchých dnech je voda čerpána několika tryskami umístěnými kolem polokoule.
Déšť Oculus byl Kahn určen jako plátno pro umělecké dílo, ne samotné dílo. Polokoule je navržena tak, aby vytesala umělecké médium, v tomto případě vířící vír vody, který Moshe Safdie žertovně označil za "černou díru", když je vidět shora. Safdie říká: "Možná by bylo lákavé vidět, co cítí jako černá díra, a vklouznout dovnitř."
- Smithsonian Magazine - Neděle Kahnova deště Oculus (video)
09 z 09
Sklápěcí stěna od Ned Kahna
Sklápěcí stěna stojí u chladicí věže na jižním konci hotelu Marina Bay Sands. Stejně jako Rain Oculus , voda vytváří pohyb uvnitř umělecké dílo, ale energie je distribuována mnohem širší v tomto díle.
Voda proudí skrz plochu sklápěcí stěny se 7 000 volně se otáčejícími polykarbonátovými kanály. Jak voda klesá, kanály jsou jako drobné houpačky se závažím toku. Ve spodním okraji splachovací vody se voda uzdraví a recirkuluje ji do distribučního žlabu nahoře.
Celkový efekt vyvrtávací stěny je vzrušení pohybu, to je voda a kanály, které se sklánějí jako voda a proudění vody. "Když stojíte na taxi, budete se bavit," říká Moshe Safdie.